别着急“教”孩子画画，这几种方法你先学会

绘画之于孩子，意义重大。可以说，每个孩子都是天生的小画家。

画画的过程对他们来说就是创造的过程，是锻炼手部肌肉的过程，是手眼协调的过程，是智力发育、表达情感的过程，甚至是与人交往的过程。我们都知道在孩子画画上不能干预太多，但作为家长能为孩子画画做点什么呢？

一、保持绘画兴趣

世界著名教育家苏霍姆林斯基有句名言：“所有智力方面的工作都要依赖于兴趣”。

正因为对事物有了兴趣，爱迪生才由学母鸡孵蛋开始，一步步钻研探索，终于成为举世闻名的大科学家、大发明家。也正是因为有了兴趣，才有了“海派”著名画家任伯年躲于菜园，观察鸡的动态被误认为“偷鸡贼”，“扬州八怪”之一的著名书画家郑板桥无竹不入画的画坛趣闻，等等，可见兴趣对人的发展有着至关重要的作用。

在我看来，每个孩子对任何领域都可能有无限的潜能和天赋。无论什么样的孩子，都可以用画作来表达自己内心独一无二的想法。在教育上，孩子的兴趣也是教育的前提。作为老师及家长，要重在激发兴趣，即让孩子对某个领域产生持续爱好。所以对于绘画领域，让孩子保持绘画的兴趣，让他们自由抒发，画我所想是不错的方式。因为表达自我，是每个人的需要。

二、培养孩子对美的感受力

我们一直强调提高孩子审美的重要性。在这前提，是需要培养孩子对美的感受力。直白一点，就是让孩子观察周围，发现美，具有感受美的能力。日常生活中，我们是可以培养孩子这种能力的。

▼ 带孩子体验大自然中的美天空、大地、高山、河流、树木花草、昆虫动物。世间万物，孩子们用双眼感知自然，观察万象。

▼ 让孩子欣赏绘本中的美绘本最精华的部分就是插画作品的生动、形象，色彩的大胆以及呈现内容的天马行空。共同品读绘本，像《点》《小蓝和小黄》《画了一匹蓝马的画家》等等。孩子看绘本也是很好的绘画启蒙，激发他们的创作力。

三、自由的绘画环境

绘画本身就是一种即兴、创作的过程。对于孩子们来说，一板一眼在特定的场所，坐在固定的位置绘画，只能说他是在学习一种技能，而并非是创作~任何时间环境，如果孩子们有绘画的冲动，都应该尽可能地给予支持。很多时候，孩子画的东西我们看不懂，甚至觉得他是在瞎画，忍不住想点评或者去打断，这是在破坏孩子的绘画环境。

四、语言引导代替示范画

"妈，我不会画房子"，有的孩子在绘画时会这样寻求帮助。家长随即在一张白纸上画下了示范画告诉孩子：你看，像这样...示范画一出现，久而久之，孩子的想象力直接被禁锢。只会模仿不会创造，怎么画得好画呢？

所以，当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他做画。

例如：孩子想画“狮子”，您可先和他一起讨论狮子的特征，若能辅以图片或书籍，加深孩子的印象，甚至带孩子到动物园观看，都能加强孩子对画作内容的表现欲望及构成概念。

然后，鼓励孩子以基本形状---圆形、正方形、三角形，分别做头部、身躯、四肢的描绘。“想一想，狮子的头像什么形状?圆形还是长方形?”“圆形”“很好!鼻子又是什么形状呢?”“三角形。”

若要进一步丰富孩子的画作内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的刺激。

五、积极的鼓励代替指指点点

“孩子喜欢画画，但是每次画出来的画让人摸不着头脑，我感觉他在乱画。”这是很多家长惆怅的问题，但一幅作品真的能判定孩子绘画能力吗？答案显然是否定的。绘画是属于他们当下年龄段的表达方式，我们不能用成人的眼光去看待他们的画画作品。不要评价孩子的画，但我们可以鼓励他。比如：

夸创意：“你是怎么画出来的？好有创意”

夸用色：“你的颜色搭配的很好看呢”

夸细节：“你居然还加了这个元素，好棒呀”

夸专注力：“你画的好用心，我好喜欢这幅画

六、保存和展示

当孩子拿着创作好的作品向你展示过后，你有考虑过如何处理这些绘画作品吗？

家长可以把孩子的绘画作品保存起来，这样既可以看到孩子的进步，以后作为一份礼物送给孩子也非常有意义。或者从中挑选一些孩子非常喜欢的作品挂在家里。一来是对房间的一种装饰，二来也可以鼓励孩子进行绘画创作，三、营造了艺术创作的氛围。

这是一种隐性鼓励，会让他觉得自己画的东西被认可，喜欢。给予孩子绘画的自信和成就感。

在孩子的成长过程中，有人小心翼翼的保护着你的创造力，将其视如珍宝般的珍藏，是一件幸福的事情。

孩子的绘画，在于兴趣、在于思维、在于创造，而非技巧。所以我们不需要急着让他们去学成人绘画的技巧，至少在6岁之前，先让孩子拥有随意抒发的绘画自由。这种自由最为可贵，暗藏了孩子对生活、美的领悟和思考。怎么样，“教孩子画画的正确方法”你学会了吗？我们要知道孩子不一定能成为很有创意的人,让孩子懂得观察和欣赏身边的美，有自己独特审美，这才是最重要的。